Soweto!!! Reggae, ska, R&B, soul desde Barcelona

Desde el Barrio de Gracia de Barcelona, nos llega una banda que ha sido lo mejor del último Reggae to the People 2009, celebrado los pasados 30 y 31 de Noviembre en Granada. Como en muchas ocasiones, un grupo de amigos intentan emular a sus ídolos musicales de los 60's y 70's

y en 1998 comienza esta aventura. Sus estilos favoritos son jazz, soul, funk, R&B y entre sus influencias más directas se encuentran artistas

como

The Skatalites, Soul Brothers, Lauren Aitken, Prince Buster o The Maytals. El resultado es una tremenda banda de ska con una buena sección de vientos (Brass), teclado, guitarra, bajo, batería y una voz que parece sacada de la década de los 60's. Su directo lo mejor, pero sus discos no tienen desperdicio alguno. Aquí tenéis una selección de sus mejores

publicaciones:

Para escucharlo pincha aquí.

Si queréis disfrutar de su directo no os perdáis esta actuación en la mítica Sala Apolo de Barcelona:

Si os gusta podéis visitar su página pinchando aquí.

Disfrutad de esta música que tuvo sus orígenes en Jamaica a finales de los 50's y principios de los 60's. Y no os cortéis: si los pies os pide baile, no los reprimáis:

bailad, malditos, bailad!!!

El original, el auténtico, "El Tesoro del Carambolo"

Este pasado puente del 12 de Octubre lo he pasado en Sevilla, donde he aprovechado la oportunidad de ver in situ una de las joyas de la arqueología andaluza: el Tesoro del Carambolo. Para los que no os suene ni tan siquiera el nombre, os diré que se trata de un descubrimiento arqueológico que supuso encontrar algo físico sobre algo que solo se conocía por las fuentes clásicas y tenía un fuerte carácter mitológico; Tartessos. Según estas fuentes se situaba en el sur-oeste de la Península Ibérica una civilización de las más ricas del occidente europeo. El Tesoro del Carambolo fue la confirmación de estas tesis. Situémonos en el espacio y en el tiempo: suroeste hispano, siglos IX al VI a.C. Época de la llegada de pueblos orientales a la Península Ibérica como fenicios, griegos y cartaginenses. Para algunos Tartessos fue una civilización previa, para otros solo el resultado de esta influencia oriental; unos hablan de una liga de ciudades estado, otros de monarquía y otros de una cultura común sin lazos políticos (a gustos del consumidor, la controversia está servida; todo depende de los intereses, porque la Historia está llena de ellos). Lo que si es cierto es que allí hubo algo, con influencias de fuera, cierto, pero también con una notable huella indígena. De echo las joyas del Carambolo se relaciona con un santuario fenicio dedicado a la diosa Astarté y con otro de cuño autóctono. Lo que si queda descartado es la figura representada hasta la saciedad de un reyezuelo portando las joyas. En una reconstrucción de la exposición se nos muestra aun sacerdote llevando a dos enormes bueyes, ataviados todos (cornudos incluidos) con las joyas del tesoro (Para mí que esta tesis se la ha sacado de la manga algún cofrade rociero de la Blanca Paloma, solo falta los bueyes arrastrando el Sinpecado) Interpretaciones a parte, tengo que decir que contemplar este conjunto de joyas que pesa cerca de 3 kilogramos de oro con una antigüedad de cerca de 3000 años, con una técnica de orfebrería tan depurada y original, acongoja a cualquiera. Se trata de un collar con pseudos-sellos con cadena incluida (lop in lop), dos brazaletes de cerca de 800 grs cada uno, dos plaquetas en forma de piel de toro y 16 placas más, decorados con esferas y rosetas. Ya había tenido la oportunidad de ver la reproducción que se hizo para lo acasión, mientras que el original se ha guardado durante un largo letargo en la caja fuerte de a saber que banco o institución política. Pues la reproducción no llega a transmitir lo venerable que tiene la pieza original. Sentí un pellizco enorme en el estomago y por un momento me imaginé sacando en 1958 esa pieza en el yacimiento de Camas, al más estilo Indiana Jones (¡por una década no coincide las fechas!). Pero en fin, ya sacaré algún tesoro más adelante, quien sabe, soñar es gratis.Bueno, la exposición está ubicada en el Museo Arqueológico de la ciudad de Sevilla. Para la ocasión se han arreglado y adecentado otras salas que daban pena y el museo en si vale la pena, desde la Prehistoria hasta el legado musulmán andalusí. Estará abierta desde el día 3 de Octubre de 2009 hasta el 10 de Enero del 2010 y está compuesta por otras piezas traídas de otros museos nacionales e internacionales. Merece la pena ir a contemplar uno de los tesoros más sorprendentes de la historia de España y de Europa. (Si te pregunta en la puerta si eres de Sevilla contesta : "Pos claro miarma" y entras por la patilla (patilla cortijera, que allí se estila mucho). Bromas a parte un saludo para mis compañeros y mis alumnos de Sevilla que no deberían perder esta oportunidad por la proximidad.

Cómo llegar al Museo Arqueológico de Sevilla, pincha aquí.

Sevilla, my wheapon!!!

Muse, "The Resistance". ¿Rock y música clásica romántica?

El último disco que me ha llegado a sorprender, dentro de todos los bodrios musicales que pululan por ahí, se llama The Resistance y pertenece al grupo británico conocido como Muse. La primera vez que tuve noticia de esta banda fue en el 2001 cuando un amigo, Raul, me recomendó que no me perdiese los Conciertos de Radio3 en La 2 de TVE. Subieron al escenario tres adolescentes de miradas furtivas y con acné, con una apariencia un tanto rock-glam y que no me daban buenas sensaciones. Venían a presentar su nuevo disco Origin of Symetry (2001) y cuando me debatía entre verlos o hacer algo más productivo, empezaron a sonar y ¡bang!, fue instantáneo, las melodías surgieron y la voz dibujó (con gallos incluidos) algo que me atrapó y me hizo quedarme sentado en el sofá sin poder despegar los ojos de la pantalla. Tres mendas: Matthew Bellamy guitarra, teclados y voz, Chris Wolstenholm bajo, teclados y voz, y Dominic Howard batería y percusiones, se subieron al escenario y comenzaron a tocar tema tras tema. Me llamó poderosamente la atención esa forma de fundir rock con música clásica, o tocar música clásica como si fuera rock. No es la primera vez que se hace esto. Ya en 1975, Freddie Mercury, lider y cantante de la banda Queen, compuso el tema "Bohemian Rhapsody" del albún "A nigth in the opera" donde se mezcla ópera, un solo a capella y heavy metal, además no posee estribillo saliendose de la estructura de la música pop. El estilo de Muse estaba claro música clásica del periodo romántico y postromántico que recuerdan a autores rusos como Chaikovski con la contundencia del ritmo del rock. En algunos temas más que en otros se deja ver esta influencia, no sólo en el sonido si no también en la forma de entender las composiciones con sus oberturas, desarrollos y desenlaces. Al mismo tiempo tiene ese regustillo de las grandes películas de ciencia ficción como Odisea 2001 o de otras de más marcado carácter de serie B (por favor, no os perdáis el vidéo de "Knigts of Cydonia" una verdadera epopeya de wester-futurista-de artes marciales, ¡casi ná!).

Para ver el video de Muse "Knigths of Cydonia"

en una web dedicada en exclusiva a este video, pincha aquí.

Además, no se cortan en utilizar instrumentos como órganos de iglesia junto a guitarras distorsionadas. También nos presentan temas muy bien orquestados, con sus secciones de cuerdas y vientos. Música, en definitiva, para cerrar los ojos y dejarse llevar, imaginando que atravesamos el universo sin prisas disfrutando de planetas, cometas, satélites y naves espaciales. Si tenéis la asignatura de música probar a llevar el disco en clase y compartirlo con vuestros compañeros y vuestro profesor, seguro que les mola.




Esta es la discografía de Muse:

¡¡¡Disfrutad del rock contundente y enérgico de esta banda inglesa y no perderse sus actuaciones

en directo que son puras descargas de adrenalina en un escenario!!!

¡¡¡Larga vida al Rock&Roll,

larga vida a Muse!!!

"Un día de cólera" de Arturo Pérez-Reverte

Y de nuevo el señor Arturo Pérez-Reverte. Acababa de leer un articulo suyo de la serie Patente de Corso, titulado No me pises, que llevo chanclas, arremetiendo contra los personajes que van en chanclas y bañador a cenar a restaurantes con encanto de Barcelona. No, si encima tiene linaje para ser "remilgao", pero razón no le falta al cabrón. Como siempre mi relación de amor-odio con este señor, que no obstante goza de mi completa admiración por decir las cosas como les viene y las siente, y sin pelos en la lengua. El caso es que me vino a la cabeza el libro que escribió sobre los levantamientos del 2 de Mayo en el Madrid de Carlos IV, el infante Fernando y el favorito Manuel Godoy, el mismo que estaba bajo control de las tropas napoleónicas, y recordé haberlo recomendado a mis alumnos de 1º y 2º de bachillerato para ilustrar la historia con un poco de literatura. Depués caí que no tenía ningún post sobre dicho libro y aquí estoy, tratando de explicaros de que va el asunto.

Se nota que Pérez-Reverte ha sido corresponsal de guerra durante unos cuantos años. De hecho se mete en la historia y la narra como si estuviera allí mismo valiéndose de sus experiencias vividas en conflictos bélicos: el recalentamiento del ambiente previo a la batalla, las emociones enfrentadas de los personajes, las tácticas y mentalidad militar... La historia tiene múltiples personajes, novelados pero reales, es decir, se saben que existieron y que pasó con ellos, pero el autor les hace hablar y sentir, poniéndose en su pellejo, sabiendo la reacción que provoca en la gente el estallido del conflicto: odio, miedo, rencor, valor anónimo,.... Aparecerán personajes históricos y no tan famosos, pero cada uno de ellos estuvieron allí y fueron tan protagonistas como los que quedaron recogidos en los libros de historia. Éste es el gran mérito de Pérez-Reverte: recordar e incluir en los hechos a de quien de verdad se echó a las calles de Madrid a combatir al invasor. Como los presos de las cárceles que pidieron ser liberados para combatir a los frances a condición de entregarse de nuevo cuando acabase el conflicto. Increiblemente de el más de un centenar de presos sólo desaparecieron dos. Equivocados o no, eso da igual, lo importante es que lo hicieron, cuando los que tenían que haberlo hecho no lo hicieron. Y que nadie confunda este recordatorio, a todos aquellos personajes anónimos y conocidos con la típica visión patriótica de españolitos combatiendo en tremenda gesta al gabacho cabrón (curiosamente son los portadores del ideario liberal a España, aunque las Cortes de Cádiz demostraron su liberalismo sobremanera, que no su republicanismo y laicismo). Ideologías aparte (cada cual con su cuento y su manera de ver y entender la historia) el acto que aquí nos describe Pérez-Reverte, es el de heroísmo popular, solidaridad innata, populacho convertidos en gigantes del pundonor, militares y nobles convertidos en ratas. El final, todos lo conocéis, el 3 de Mayo, pero la narración de los hechos nos atrapa como si estuviéramos oliendo la pólvora y escuchando el estruendo de los cañonazos. Moraleja: siempre son los mismos los que dan la cara y los que la tienen que dar por ellos no aparecen ni en pintura, bueno, en pintura si, en esos cuadros pomposos colgados en el Prado. ¡Que extraño! Me recuerdan a alguien. Dar la cara por disciplina, sin preguntar, sin discutir, asumiendo su destino...¿No se parece demasiado al carácter de Don Diego Alatriste y Tenorio?

"EL DOS DE MAYO NO FUE UN MOVIMIENTO PATRIÓTICO, FUE UN DÍA DE CABREO"

Arturo pérez-Reverte

Disfruten de la lectura tanto como lo hice yo. Aprendan a ver la historia con los ojos de sus protagonistas y, sobretodo, acercarse a la historia sabiendo de que pie cojea el que la escribe y sepan sacar la verdad por si mismos.

Para más información: http://www.puntodelectura.com/minisites/undiadecolera/

La web del autor: http://www.capitanalatriste.com/

"Historia de España contada para escépticos" de Juan Eslava Galán

Ahora una de libros. Bueno, en este caso se trata de una obra de divulgación histórica.

Si, ¿que pasa? Un libro de Historia, ya era hora, ¿no?. Un blog de un profesor de Historia es lo que tiene. No todo va a ser música, cine y cachondeo!

Bueno, el autor se llama Juan Eslava Galán. Un "andaluz de Jaén" (como decía la canción), nacido en Arjona en 1948, de familia humilde que se licenció en Filología Inglesa por la Universidad de Granada, doctorándose en Historia Medieval. Cogió las maletas y se fue para Inglaterra donde fue alumno y después profesor en la Universidad de Ashton (Birmingham). Después regresó a España donde ocupó una cátedra de bachillerato y ejerció como profesor durante 30 años. Pues bien, este señor le da a la tinta de una manera ejemplar, teniendo en su haber 67 obras, entre ensayos, novelas y libros de divulgación (¡Casi ná!). Destacan obras como la que nos interesa en este caso, "Historia de España contada para escépticos" o "El catolicismo explicado a las ovejas", por su cínico y ácido sentido del humor y lo que a mi mas me gusta: no deja títere con cabeza, sea de un bando o de otro, de un pensamiento o de otro, religioso o ateo,..., es decir, quién se lo merece, ahí tendrá la afilada pluma de este jiennense de pro. Como tiene que ser.

El libro en cuestión es en apariencia como cualquier libro de divulgación histórica sobre la Historia De España. Esa Historia que siempre se ha contado sirviéndose de los intereses de unos y otros. Porque la historia, amigos míos, se ha venido utilizando como una de las más poderosos armas propagandistas, por lo tanto, falseada, maquillada, omitida en parte, tergiversada, y un largo listado de verbos que hacen de todo menos contar la verdad (a nadie le gusta reconocer que su hijo/a es fea, "¡pos eso!") por el bando, partido, credo, corriente,...etc que use la pluma. Y eso que a nuestro amigo Galán se le ve el plumero desde lejos. ¡Pues mejor! Mejor que aquellos que van de tibios, imparciales imposibles, y decolorados al blanco, centristas y otros mendas lerendas que por ahí pululan. Si se sabe de que pie cojea, sabremos donde "cojeará" en sus libros. Sean de un lado u de otro, todos tenemos derechos a expresarnos y defender nuestras ideas sin tener que escudarnos en "lo políticamente y aburridamente correcto".

Lo dicho. Compendio histórico desde Atapuerca hasta nuestra historia reciente. Derribando falsos mitos y recordando las brutalidades que se enseñaron durante la dictadura a los pobres bachilleres de toda España. Desmintiendo la poética y falsa visión actual de la historia guiada por la doctrina autoritaria de lo "políticamente correcto". Y todo escrito en un tono humorístico, cínico, ácido y mordaz que sacará los colores a más de uno y una, y que hará disfrutar al lector e incluso soltará alguna estruendosa carcajada (a mi me pasó). Pero lo más importante: nos enseñará a acercarnos a la historia y a conocerla de manera veraz, sin matices, aceptándola tal y como es: con lo bueno (que hay mucho) y con lo malo (que también lo hay y mucho) de nuestra historia la de todos, nos guste o no. En fin, es como tener un hijo o un hija; te gustaría que fuera como tu quisieras, pero al final tienes que aceptar como es y punto. !Cómo la vida misma¡

Y como muestra, un botón. Leed el prólogo de este libro y entenderéis de que hablo:

"No pretendo escribir la historia que escribiría el pueblo, ya que el pueblo es ágrafo por naturaleza, sino más bien una Historia de España contada para escépticos que no creen en la historia de España. No voy a decir que es veraz, justa y desapasionada, porque ninguna historia lo es, pero por lo menos no miente ni tergiversa a sabiendas, que ya es bastante en los tiempos que corren. Además, he procurado harcerla amena y documentada (pero el escéptico sabe que los documentos también se manipulan en el instante mismo en que nacen), y si el lector aprende algo de ella me daré por bien pagado. No está hecha para halagar a reyes y governantes (de los que el autor hablará mucho dejándose ganar por el novelista que también es), ni pretende halagar a los banqueros, ni a la Conferencia Episcopal, ni al colectivo gay, ni a los filatélicos, ni a los sindicatos. El autor ni siquiera aspira a merecer la aprobación indulgente de los críticos, ni a servir a una determinada escuela histórica, ni a probar tesis ninguna. A lo mejor por eso se deja llevar por su curiosidad e indaga en la vida de los poderosos en lugar de dedicar el mayor espacio a divagaciones socioeconómicas, más a la moda. No por gusto, ciertamente, sino porque está convencido de que una de las miserias determinantes de nuestra historia es que el errático y a menudo patético rumbo de España ha sido determinado frecuentemente por gobernantes incompetentes y tarados."

Prologo del autor

Disfruten lo con salud y alegría!!!

Para más información: http://www.juaneslavagalan.com/

Bibliografía:

1.- El catolicismo explicado a las ovejas (2009)
2.- Califas, guerreros, esclavas y eunucos. Los moros en España (2008)
3.- Los años del miedo (2008)
4.- La lápida templaria descifrada (2008)
5.- El mercenario de Granada (2006)
6.- España insólita y misteriosa (2006)
7.- Viaje a los escenarios del Capitán Alatriste (2006)
8.- Viaje a la costa de las ballenas (2006)
9.- Una historia de la Guerra Civil que no va a gustar a nadie (2005)
10.- Sonetos (2005)
11.- El Paraíso disputado. Ruta de los castillos y las batallas (2004)
12.- Los Íberos. Los españoles como fuimos (2004)
13.- Los Templarios y la Mesa de Salomón (2004)
14.- Los Reyes Católicos (2004)
15.- La Mula (2003)
16.- La muerte de la abuela (2003)
17.- Santos y pecadores. Álbum de recuerdos de los españolitos del siglo XX (2002)
18.- Un jardín entre olivos (Las rutas del olivo en España. Masaru en el Olivar III) (2002)
19.- Las trompetas de Jericó (2002)
20.- La sangre de Dios (2002)
21.- Las rutas del olivo en Andalucía (Masaru en el Olivar II) (2001)
22.- Los dientes del Dragón (2001)
23.- Los falsos peregrinos (2000)
24.- Los castillos de Jaén (1999)
25.- Las rutas del olivo en Jaén (Masaru en el Olivar I) (1999)
26.- Otro Jaén (1999)
27.- Escuela y prisiones de Vicentito González (1999)
28.- Señorita (1998)
29.- Tumbaollas y hambrientos. Los españoles comiendo y ayunando a través de la historia(1997)
30.- El fraude de la Sábana Santa y las reliquias de Cristo (1997)
31.- La España del 98. El fin de una Era (1997)
32.- Amor y sexo en la antigua Grecia (1997)
33.- La España de las Libertades (1997)
34.- Coitus interreptus (1997)
35.- La vida amorosa en Roma (1996)
36.- La vida y la época de los Reyes Católicos (1996)
37.- La lápida templaria (1996)
38.- Julio César, el hombre que pudo reinar (1995)
39.- Historia de España contada para escépticos (1995)
40.- Statio Orbis (El Magno Evento) (1995)
41.- El comedido hidalgo (1994)
42.- El sexo de nuestros padres (1993)
43.- Cleopatra, la serpiente del Nilo (1993)
44.- Los Templarios y otros enigmas medievales (1992)
45.- Historias de la Inquisición (1992)
46.- Historia secreta del Sexo en España (1992)
47.- El enigma de Colón y los descubrimientos de América (1992)
48.- El viaje de Tobías (1992)
49.- Tartessos y otros enigmas de la historia (1991)
50.- Grandes batallas de la historia de España (1990)
51.- Verdugos y torturadores (1990)
52.- Guadalquivir (1990)
53.- El Mercedes del Obispo y otros relatos edificantes (1990)
54.- Cuentos crueles (1990)
55.- Tu magistral amor (1990)
56.- Castillos y murallas del Reino de Jaén (1989)
57.- Yo, Nerón (1989)
58.- Catedral (1989)
59.- Roma de los Césares (1988)
60.- Yo, Aníbal (1988)
61.- El enigma de la Mesa de Salomón (1987)
62.- En busca del Unicornio (1987)
63.- Cinco tratados españoles de alquimia (1986)
64.- Leyendas de los castillos de Jaén (1982)
65.- La leyenda del Lagarto de la Malena y los mitos del dragón (1981)
66.- Friary Grange School. Estudio de una comprehensive school inglesa (1978)
67.- Jofra (1975)

Siete prendas, un velero y dos islas: Las Pitiusas

Pitiusas es el nombre que reciben las islas de Ibiza (Eivissa) y Formentera en griego por estar pobladas por pinos, pitys, registrado por Plinio el Viejo, autor romano del siglo I d.C. Son en estas dos islas donde hemos realizado nuestro viaje a bordo de un velero de 12'5m de eslora (de proa a popa) de nombre Idamur y gobernado por un excelente marino de Donosti (San Sebstián) llamado Urko.

A bordo de Idamur, se enroló una tripulación de lo más variopinta, a saber:

• Sonsoles, salmantina afincada en Sevilla y a quién le debo haber participado en esta aventura, compañera de piso y gran amiga mía.
• Xabier, tio grande donde los haya, natural de Gazteiz (Vitoria) pero reside y trabaja en Barcelona como piloto comercial.
• Ruth, Marga y Nere, tres preciosas y encantadoras chicas del norte, también de Vitoria.
• Urko, como dije capitán del Idamur, profesor de educación física y marino de vocación, buen guitarrista pero mejor marino, natural de Donisti.
• Y un servidor, cordobés de nacimiento, malagueño de adopción y como sabeís currante en Sevilla (My wheapon!!!)

De izquierda a derecha:

Xabier, Nere, Marga, Urko, Lolo, Ruth y Sonsoles.

Cuaderno de Vitácora: Día 1.

Nuestro periplo comienza en Porroig, una preciosa cala situada al Suroeste de la isla de Ibiza donde nos recibió Urko y embarcamos en el Iramur. El día anterior lo pasamos en la ciudad de

Ibiza soporta

ndo una terrible

tramontana (viento fuerte del norte), lo que no aguraba nada bueno, pero amainó al amanecer. Porroig es una hermosísima cala, usada como fondeadero por veleros y otras embarcaciones; aguas transparentes, praderas de poseidonias (plantas subacuáticas, no confundir con algas), multitud de peces, esponjas, estrellas de mar,... una flipada para bucear!!!, de hecho mi espalda

se recalentó trás mas de hora y media de buceo sin protección solar, psssssss! En esta cala, a 20 metros de nuestro barco, estaba fondeado el barco de los hermanos Gasol,

con una tripulación de hermosas sirenitas; ¡no viven mal, los chavales!. Un saludo desde aquí al Lord of the Ring.

Tras la comida zarpamos en dirección Sur hacia Cala Salinas, un fondeadero de arena blanca

protegidos de los vientos del norte. Fue en esté momento cuando Urko me dejó gobernar a Idamur con todo el velamen desplegado, haciendo renacer la sangre marinera que corre por mis venas. (¡¡¡Capitán Cachalote al timón!!!)

Aquí nos acercamos hasta la playa a un chiringuito para refrescarnos el gaznate a base de mojito, coctail caribeño (cubano) a base de ron, limó

n, hierbabuena, azucar y soda. De regreso al barco cenamos y nos pusimos a descansar hasta el día siguiente.

Cuaderno de vitácora. Día 2.

Amanece en Cala Salinas y yo me pego un baño matutino. Tras el desayuno levamos anclas y nos dirigimos rumbo al Sur, a la isla de Formentera, hacia una de las playas más increibles de todo el

Mediterráneo: Cala Saona.

Lo primero que llama la atención es la trasparencia de sus aguas

color turquesa, con un fondo de arena blanca. Está hasta arriba de barcos fondeados y es uno de los destinos más buscados por los navegantes. Nadar en esas aguas es igual que hacerlo en una piscina por la claridad del agua y por su temperatura, pero sin olor a cloro y con una extensión un "poquitín" mayor. Aquí hicimos el

ritual de ver la puesta de sol y desgustamos unos ricos arroces del terreno. Hicimos noche y descansamos para la siguiente jornada.

Cuaderno de vitácora. Día 3.

Tras el desañuno zarpamos con rumbo a un pequeño islote situado entre Ibiza y Formentera, llamado Els palmadors. Se trata de una pequeña isla nombrada Parque Natural en los años 80's y los cinéfilos la reconeceran en la película "Lucia y el Sexo". Está unida a la isla de formentera por una lengua de arena de unos 200 metros que durante la marea baja se puede atravesar llegando el agua a la cintura. Sus playas nos recuerdan al caribe: arena blanca,

salpicada por cristales rosas procedentes del coral rojo erosionado, aguas turquesas, transparentes y cálidas. Su vegetación es la típica del paisaje costero de dunas. Llama la atención también una laguna interior salina que en verano esta seca y que tiene un lodo

arcilloso que la gente suele usar como cosmetico para su piel y que nosotros, claro está, nos embadurnamos con el. Pero atención: huele a azufre o a huevos podridos y dura el olor un dia entero, asi que vosotros mismos.

Cuaderno de vitácora. Día 4.

Tras nuestros baños matutinos y un abundante y nutritivo

desayuno, zarpamos rumbo a la costa Norte de Formentera, a otra

preciosa playa de arenas blancas y aguas turquesas y transparentes llamada Cala Sabina. Su nombre lo recibe precisamente de las sabinas, árbol de tipo arbustivo muy resistentes al viento y a la falta de agua. Sus troncos se retuercen formando curiosas formas. Esta cala es muy frecuentada por gente de pasta y bastante snobs, exibiendo enormes y lujosos barcos y luciendo palmito en cubierta. Aun asi desembarcamos en un chiringuito llamado Tiburón, que se parece en nada a un

chiringuito: reservas, matón con pinganillo de portero, cervezas a 3'50€!!! Eso si, la puesta de sol preciosa, magnífica. La arena y el agua espectacular, las sabinas geniales,... Pero decidimos fondear en un sitio más tranquilo, al Noroeste de Formentera, llamado Punta de sa Pedrera, mucho más tranquilo.

Cuaderno de vitácora. Días 5 al 8.

Abandonamos la isla de Fromentera en el Sur y nos dirigimos rumbo Noroeste buscando el norte de la isla de Ibiza. El trayecto fu el más largo del viaje, tardando cerca de 4 horas, pero el paisaje merecía la pena: costas abruptas con gigantes acantilados, con una tupida vegetación de pinos que dan a la isla un aspecto de selva impenetrable.

El primer destino fue Cala Bassa, paraje idílico y muy visitado por los marinos. Aquí disfrutamos de un buceo espectacular en una cueva semisumergida. Al día siguiente llegamos a Port de San Miquel, dos calas situadas una al lado de la otra y donde hacer snolker es una delicia. Tube la oportunidad de recoger orejas de mar, ver multitud de coral rojo y jugar un rato con una sepia (un animalito de lo más inteligente).

Al siguiente dia llegamos a unas de mis calas favoritas, situada junto al Cap d'Aubarca, aguas hipertransparentes y haciendo snolker pudimos ver una raya. Yo recogi cañaiñas para la cena, riquisimas!!! El último día estubimos fondeados en Cala Gració, junto a Sant Antoni, una cala pequeñita pero preciosas con un chiringuito muy bien montado y donde nos despedimos de

nuestro periplo por las islas, al día siguiente desembarcariamos en el Port de Sant Antoni y de aqui rumbo al aeropuerto de Ibiza. Lo malo de los viajes y de las vacaciones es que se suelen acabar. Pero en fin, la experiencia y el recuerdo permanecen para siempre. Un consejo: no seas

materialistas, pero si algun dia teneis algo de dinero, gastarlo en viajar, la mejor inversion del mundo.

Children of Bodom

Esta banda de Death Metal Melódico se formó en Finlandia en el año 1993 por el actual vocalista y guitarrista Alexi Laiho y y el baterista Jaska Raatikainen bajo el nombre de Inearthed.

Con Inearthed, todos los integrantes originales de Children of Bodom, excepto el tecladista que entró a formar parte del grupo cuando cambió el nombre editaron sus primeras demos antes de fichar por la discográfica "Spinefarm Records".

El nombre actual se debe a un celebre crimen ocurrido en el Lago Bodom (Finlandia) en los 60´s

donde un atacante desconocido asesinó a puñaladas a tres jovenes en medio de la noche , cabe decir que dicho crimen aun no esta resuelto.

En su día sorprendieron con su disco "Something Wild" (1997) por su virtuosismo.La banda se consolidó con sus dos siguientes trabajos (Hatebreeder y Follow the Reaper) las cuáles les dieron a conocer en toda Europa.

Sus temas llenos de furia y sentimiento pero con un lado melódico siempre presente les han convertido en una de las grandes influencias de muchos grupos de heavy metal que surgen en la actualidad.

Siguieron con el álbum Hate Crew Deathroll, más duro y menos melódico que nunca. Poco después de lanzar Hate Crew Deathroll el guitarrista Alexander Kuoppala abandonó la formación siendo reemplazado por Roope Latvala.

Después de una larga gira por Europa y EE.UU., editan un EP y un DVD, ambos bajo el título "Trashed, Lost & Strungout", en el cual se incluyen dos temas nuevos y dos versiones, "Bed of Nails" de Alice Cooper y "She´s Beautiful" de Andrew W.K.. El DVD incluye varios temas en directo de la que sería la última actuación de la banda con Alexander en la segunda guitarra extraídos del festival finlandés Tuska 2003, los video clips del nuevo tema " "Trashed, Lost & Strungout" y de "Sixpounder" y media hora de metraje en el que la banda recorre Helsinki, mostrando el lago Bodom, el local en el que ensayan y el club Tavastia. Después de otra mini-gira por los EEUU el grupo volvió a sumergirse en el estudio para comenzar con la grabación de "Are you dead yet?"el cual incluía varios elementos industriales y presenta una innovación en el estilo de la banda.

"In Your Face" es el primer single de "Are you dead yet?" y consigue romper moldes como nunca antes lo había conseguido ninguna banda europea. El sonido es potente y crudo, con un ligero toque de la nueva escuela y reduciendo la melodía de otras entregas de los jóvenes fineses. La sorpresa llega con el segundo tema del single, "Oops!! I did it again " una versión de la cantante pop "Britney Spears".

El 10 de octubre del 2006 se lanzó su nuevo DVD titulado "Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout Live", producción filmada el 5 de febrero en el Arenan de Estocolmo, Suecia. La nueva placa contiene más de 3 horas completas divididas en: el show completo en Suecia dirigido por Patric Ullaeus, videos, fotografías y un documental inédito sobre la historia de la banda.

En el 2008 lanzaron lo que hasta ahora es su más reciente producción con el titulo "Blooddrunk". Con su primer single llamado "Tie My Rope". Con este nuevo disco la banda espera una reacción positiva de sus fans, ya que cambia un poco el estilo de la banda, aunque cabe decir que la esencia sigue intacta, con los sorprendentes solos de Alexi en la guitarra acompañados de los solos de Janne en el teclado.

-Miembros-

-Alexi Laiho - Guitarra / Voz - (1993-)
-Roope Latvala - Guitarra - (2004-)
-Janne Wirman - Teclados - (1998-)
-Henkka Seppälä - Bajo - (1996-)

-Jaska W. Raatikainen - Batería - (1993-)

-Miembros pasados-

-Alexander Kuoppala - Guitarra - (1993-2003)

-Sami Harash Tenetz - Vocalista - (1996-1996)

-Jani Pirisjoki - Teclados - (1993-1997)

-Erna Siikavirta - Teclados (1998)

-Kimberly Goss - Teclados (Septiembre de 1998)

-Algunas Caratulas-

--Blooddrunk--

--Are You Dead Yet?--

Gracias por vuestro tiempo , espero que os guste

solo me queda añadir algo mas...

Larga vida al Metal!!!!

AC/DC en Madrid (05/06/09)

AC/DC son las siglas de Alternating Current/Direct Current, lo que nosotros llamamos Corriente Alterna/Corriente Continua y es una etiqueta que llevan los dispositivos eléctricos en el omnipresente mundo anglosajón para indicar que pueden usarse con ambos tipos de tensión. Los escoceses (si bien se mudaron jóvenes a Australia) Angus y Malcom Young vieron esta etiqueta en la aspiradora de su hermana y pensaron que encajaba bien con la energía de las presentaciones de su banda, y decidieron adoptar el término como nombre y así, en 1973, nació lo que actualmente es una institución de la música.

36 años después y sin colgar el uniforme de colegial característico, aunque con los correspondientes cambios de alineación (la muerte de Bon Scott, vocalista 1974-1980, supuso un duro golpe para el grupo) AC/DC han demostrado que siguen siendo capaces de electrizar a su público, y tras 8 años de silencio el año pasado lanzaron su último album, Black Ice, poniendo de nuevo la máquina en marcha.

El Rock'n'Roll Train, es decir, el vehículo del Black Ice World Tour (que busca promocionar el disco homónimo) empezó sus andanzas en Octubre de 2008 en Estados Unidos (teniendo previsto estar llevando a AC/DC por ahí hasta 2010..) y desde entonces se jacta, presuntamente, de montar el "tinglao" más caro de la historia en cuanto a decorados, etc.

De esto último no me he enterado hasta ahora que estaba investigando un poco para adornar la crónica, pero si me lo hubieran dicho al salir del concierto el pasado 5 de Junio, me lo hubiera creído sin poner pegas. Aparte de la energía brutal que a pesar de su edad (Angus Young tiene 54 años) siguen transmitiendo ellos, el espectáculo que montaron durante las más de 2h de concierto fue impresionante, alucinante de principio a fin, rayando en lo épico.

Bueno, pero empecemos por el principio. De los dos teloneros, The Answer y Lilith, lamentablemente no tengo nada que contar ya que me los perdí (no dependía de mí xD), así que vamos directamente a AC/DC. Yo entré en el Estadio Vicente Calderón (más lleno que si fuera la final de la Champions, aunque no sabría decir cuánta gente había exactamente, he leído por ahí que 55.000) a cosa de las 10 menos cuarto, ya que el concierto empezaba a las 10. La Puntalidad (empezaron como mucho a las 10:15, creo) que tuvieron fue de agradecer, y si me perdonan los gritos en plan flipada pueden ustedes ver el inicio del concierto aquí.

(Las cositas rojas que brillan entre el público son diademas que llevaba la gente con cuernos rojos que brillaban y parpadeaban)

Un puntazo la animación del tren para introducir el concierto, y empezar con la explosión =) cabe señalar el pedazo de tren que tienen también ahí empotrao en el escenario, no sé si se ve más o menos en el vídeo, pero era bastante grande. Como podéis comprobar, desde mi posición Angus, Brian (Johnson, el vocalista), Malcom, etc. se veían más bien pequeñitos en el escenario (yo estaba en grada, lo más abajo que pude, saltarse a pista estaba más difícil para mí por aquello de los guardas..) pero el pantallón que tenía justo delante lo compensa bastante bien, iba cogiendo planos de Brian y de Angus, los grandes protagonistas, y a veces de los demás miembros, con zooms de las manos y la guitarra de Angus cuando éste se iba luciendo y demás.

En cuanto al tema técnico no sabría decir demasiado, pero el sonido era perfecto. Obviamente en los videos se oirá fatal pero allí, incluso a pesar de ser un estadio, se oía genial; todos los sonidos que a Angus Young se le antojara sacarle a su guitarra, las palabras (inteligibles!) de Brian Johnson, el discreto bajo o la guitarra rítmica de Malcom...se distinguía todo perfectamente, y claro, el resultado final era brutal. El volumen era el justo, el justo que necesita AC/DC con la potencia que tienen, pero sin llegar a ser molesto en ningún momento, al salir del concierto SÍ podías escuchar a quien te hablara. Ni idea sobre el tío de la mesa pero, mis felicitaciones también. xD

Que empezaran con el single del nuevo álbum es lógico y normal, pero el setlist fue intercalando temas más antiguos (entre ellos, los verdaderos clásicos) con los nuevos para mantener enganchado a un público entregadísimo, y también muy variado. Me llamaba la atención los saltos generacionales: yo fui al concierto con mi padre, y si bien vi muchos puretas que rondaban esa edad, y poco más jóvenes, también ví por ahí varios niños más pequeños que yo. Además, desde que llegué a Madrid a cosa de las 2 o las 3 de esa misma tarde, estuve viendo por ahí camisetas de AC/DC. En la línea de metro, yendo ya hacia el calderón, la cosa se iba acentuando y al salir de la estación sólo hacía falta seguir el rastro de camisetas negras para saber dónde era el concierto.

Después de Rock'n'Roll train vino Hell Ain't a Bad Place to Be, un tema del álbum Let There Be Rock. Sin embargo fue en el tercer tema donde la cosa empezó a calentarse más: el mítico Back In Black que si otra vez estáis dispuestos a obviar los gritos, podéis más o menos ver y oír aquí. El ambiente como véis, inmejorable. Back In Black dio paso a otro tema de los nuevos, Big Jack. Se fueron sucediendo los temas uno tras otro (después vinieron Dirty Deeds Done Dirt Cheap, Shot Down in Flames, el no tan antiguo Thunderstruck, el nuevo Black Ice...) y Brian y Angus no paraban de ir pasillo arriba pasillo abajo, animando al público (como si hiciera falta), cerrando todas las canciones con un contundente RAS en la guitarra. Claro que por supuesto, como AC/DC saben bien (llevan mucho tiempo en esto), la cosa no podía hacer más que ir mejorando cada vez más ya que dentro de la calidad que rebosaban se iban guardando lo mejor para el final...

Al noveno tema nos plantaron ese pedazo de blues que es The Jack, que Brian introdujo contando como siempre la historia de a dirty, dirty woman... y en el que Angus nos regaló un striptease, despojándose de su uniforme de colegial. Por supuesto también que sigue levantando pasiones, a pesar de su edad ;)

Y con el calentón del momento, de repente se apagaron las luces (un juego de luces soberbio también, siempre acompañando a los temas) y vimos bajar esa campana gigante que indicaba que iban a tocar Hells Bells (ésta ya no la grabé yo). Después de éste vinieron Shoot to Thrill, War Machine (otro tema nuevo que tuvo también una animación en las pantallas mientras tocaban, igual que otra canción que ahora mismo no recuerdo, aunque éstas eran más "cutres" que la del principio, claro), Dog Eat Dog, Anything Goes (otro de los nuevos) y ya que llevamos 14 temas, es decir más de una hora de concierto, nos vamos acercando al plato fuerte.

El número 15 fue el inconfundible Shook Me All Night Long (que alguien grabó de lejos y otro alguien de más cerca, para que se hagan una idea de cómo estaba la cosa); uno de los temas en que me resultó más que imposible no ponerme a botar, claro. Y a partir de aquí los temas que quedaban eran todos viejos conocidos, que vinieron en una explosión increíble con un despliegue de luces, fuegos, espectáculo y rock inolvidable:

T.N.T, que se había estado haciendo esperar, y Whole Lotta Rosie, que llegó con energía, buen juego de luces (como siempre, al ritmo) y una muñeca hinchable grande y gorda (vamos, enorme) que se monto encima del Rock'n'Roll Train en el escenario y ahí estuvo cabalgando durante todo el tema: de nuevo de lejos y de cerca

Let There be Rock, para mí y para muchos la auténtica bomba de la noche, en la que Angus Young empezó a correr, a revolcarse por el suelo y a tocar un solo de un cuarto de hora: partes 1 y 2, ya el solo Los demás integrantes de AC/DC habían desaparecido silenciosamente mientras los ojos de todos nosotros estaban puestos en Angus, y tras una pausa después de ese solo tan increíble, volvieron con fuerza para regalarnos dos últimos temas:

Highway to Hell, que naturalmente no podía faltar, y que fue la confirmación de que habíamos asistido a algo legendario; y For Those About to Rock (We Salute You), la traca final y despedida, cerrando una noche mágica en la que hubo de todo: un tren, un striptease, cañones, una muñeca hinchable gigante, fuego, explosiones, papelillos, cohetes...y sobre todo, un Angus Young incombustible; el mejor espectáculo que he visto en mi vida y que estoy segura que ninguno de los que estuvimos allí podrá olvidar nunca.

Los grandes éxitos de AC/DC
El último album, Black Ice