viernes, 31 de julio de 2009

Siete prendas, un velero y dos islas: Las Pitiusas


Pitiusas es el nombre que reciben las islas de Ibiza (Eivissa) y Formentera en griego por estar pobladas por pinos, pitys, registrado por Plinio el Viejo, autor romano del siglo I d.C. Son en estas dos islas donde hemos realizado nuestro viaje a bordo de un velero de 12'5m de eslora (de proa a popa) de nombre Idamur y gobernado por un excelente marino de Donosti (San Sebstián) llamado Urko.

A bordo de Idamur, se enroló una tripulación de lo más variopinta, a saber:
  • Sonsoles, salmantina afincada en Sevilla y a quién le debo haber participado en esta aventura, compañera de piso y gran amiga mía.
  • Xabier, tio grande donde los haya, natural de Gazteiz (Vitoria) pero reside y trabaja en Barcelona como piloto comercial.
  • Ruth, Marga y Nere, tres preciosas y encantadoras chicas del norte, también de Vitoria.
  • Urko, como dije capitán del Idamur, profesor de educación física y marino de vocación, buen guitarrista pero mejor marino, natural de Donisti.
  • Y un servidor, cordobés de nacimiento, malagueño de adopción y como sabeís currante en Sevilla (My wheapon!!!)
De izquierda a derecha:
Xabier, Nere, Marga, Urko, Lolo, Ruth y Sonsoles.

Cuaderno de Vitácora: Día 1.

Nuestro periplo comienza en Porroig, una preciosa cala situada al Suroeste de la isla de Ibiza donde nos recibió Urko y embarcamos en el Iramur. El día anterior lo pasamos en la ciudad de
Ibiza soporta
ndo una terrible
tramontana (viento fuerte del norte), lo que no aguraba nada bueno, pero amainó al amanecer. Porroig es una hermosísima cala, usada como fondeadero por veleros y otras embarcaciones; aguas transparentes, praderas de poseidonias (plantas subacuáticas, no confundir con algas), multitud de peces, esponjas, estrellas de mar,... una flipada para bucear!!!, de hecho mi espalda
se recalentó trás mas de hora y media de buceo sin protección solar, psssssss! En esta cala, a 20 metros de nuestro barco, estaba fondeado el barco de los hermanos Gasol,
con una tripulación de hermosas sirenitas; ¡no viven mal, los chavales!. Un saludo desde aquí al Lord of the Ring.
Tras la comida zarpamos en dirección Sur hacia Cala Salinas, un fondeadero de arena blanca
protegidos de los vientos del norte. Fue en esté momento cuando Urko me dejó gobernar a Idamur con todo el velamen desplegado, haciendo renacer la sangre marinera que corre por mis venas. (¡¡¡Capitán Cachalote al timón!!!)
Aquí nos acercamos hasta la playa a un chiringuito para refrescarnos el gaznate a base de mojito, coctail caribeño (cubano) a base de ron, limó
n, hierbabuena, azucar y soda. De regreso al barco cenamos y nos pusimos a descansar hasta el día siguiente.




Cuaderno de vitácora. Día 2.

Amanece en Cala Salinas y yo me pego un baño matutino. Tras el desayuno levamos anclas y nos dirigimos rumbo al Sur, a la isla de Formentera, hacia una de las playas más increibles de todo el
Mediterráneo: Cala Saona.
Lo primero que llama la atención es la trasparencia de sus aguas
color turquesa, con un fondo de arena blanca. Está hasta arriba de barcos fondeados y es uno de los destinos más buscados por los navegantes. Nadar en esas aguas es igual que hacerlo en una piscina por la claridad del agua y por su temperatura, pero sin olor a cloro y con una extensión un "poquitín" mayor. Aquí hicimos el
ritual de ver la puesta de sol y desgustamos unos ricos arroces del terreno. Hicimos noche y descansamos para la siguiente jornada.





Cuaderno de vitácora. Día 3.


Tras el desañuno zarpamos con rumbo a un pequeño islote situado entre Ibiza y Formentera, llamado Els palmadors. Se trata de una pequeña isla nombrada Parque Natural en los años 80's y los cinéfilos la reconeceran en la película "Lucia y el Sexo". Está unida a la isla de formentera por una lengua de arena de unos 200 metros que durante la marea baja se puede atravesar llegando el agua a la cintura. Sus playas nos recuerdan al caribe: arena blanca,
salpicada por cristales rosas procedentes del coral rojo erosionado, aguas turquesas, transparentes y cálidas. Su vegetación es la típica del paisaje costero de dunas. Llama la atención también una laguna interior salina que en verano esta seca y que tiene un lodo
arcilloso que la gente suele usar como cosmetico para su piel y que nosotros, claro está, nos embadurnamos con el. Pero atención: huele a azufre o a huevos podridos y dura el olor un dia entero, asi que vosotros mismos.


Cuaderno de vitácora. Día 4.

Tras nuestros baños matutinos y un abundante y nutritivo
desayuno, zarpamos rumbo a la costa Norte de Formentera, a otra
preciosa playa de arenas blancas y aguas turquesas y transparentes llamada Cala Sabina. Su nombre lo recibe precisamente de las sabinas, árbol de tipo arbustivo muy resistentes al viento y a la falta de agua. Sus troncos se retuercen formando curiosas formas. Esta cala es muy frecuentada por gente de pasta y bastante snobs, exibiendo enormes y lujosos barcos y luciendo palmito en cubierta. Aun asi desembarcamos en un chiringuito llamado Tiburón, que se parece en nada a un
chiringuito: reservas, matón con pinganillo de portero, cervezas a 3'50€!!! Eso si, la puesta de sol preciosa, magnífica. La arena y el agua espectacular, las sabinas geniales,... Pero decidimos fondear en un sitio más tranquilo, al Noroeste de Formentera, llamado Punta de sa Pedrera, mucho más tranquilo.



Cuaderno de vitácora. Días 5 al 8.

Abandonamos la isla de Fromentera en el Sur y nos dirigimos rumbo Noroeste buscando el norte de la isla de Ibiza. El trayecto fu el más largo del viaje, tardando cerca de 4 horas, pero el paisaje merecía la pena: costas abruptas con gigantes acantilados, con una tupida vegetación de pinos que dan a la isla un aspecto de selva impenetrable.
El primer destino fue Cala Bassa, paraje idílico y muy visitado por los marinos. Aquí disfrutamos de un buceo espectacular en una cueva semisumergida. Al día siguiente llegamos a Port de San Miquel, dos calas situadas una al lado de la otra y donde hacer snolker es una delicia. Tube la oportunidad de recoger orejas de mar, ver multitud de coral rojo y jugar un rato con una sepia (un animalito de lo más inteligente).
Al siguiente dia llegamos a unas de mis calas favoritas, situada junto al Cap d'Aubarca, aguas hipertransparentes y haciendo snolker pudimos ver una raya. Yo recogi cañaiñas para la cena, riquisimas!!! El último día estubimos fondeados en Cala Gració, junto a Sant Antoni, una cala pequeñita pero preciosas con un chiringuito muy bien montado y donde nos despedimos de
nuestro periplo por las islas, al día siguiente desembarcariamos en el Port de Sant Antoni y de aqui rumbo al aeropuerto de Ibiza. Lo malo de los viajes y de las vacaciones es que se suelen acabar. Pero en fin, la experiencia y el recuerdo permanecen para siempre. Un consejo: no seas
materialistas, pero si algun dia teneis algo de dinero, gastarlo en viajar, la mejor inversion del mundo.

sábado, 27 de junio de 2009

Children of Bodom



Esta banda de Death Metal Melódico se formó en Finlandia en el año 1993 por el actual vocalista y guitarrista Alexi Laiho y y el baterista Jaska Raatikainen bajo el nombre de Inearthed.



Con Inearthed, todos los integrantes originales de Children of Bodom, excepto el tecladista que entró a formar parte del grupo cuando cambió el nombre editaron sus primeras demos antes de fichar por la discográfica "Spinefarm Records".



El nombre actual se debe a un celebre crimen ocurrido en el Lago Bodom (Finlandia) en los 60´s
donde un atacante desconocido asesinó a puñaladas a tres jovenes en medio de la noche , cabe decir que dicho crimen aun no esta resuelto.


En su día sorprendieron con su disco "Something Wild" (1997) por su virtuosismo.La banda se consolidó con sus dos siguientes trabajos (Hatebreeder y Follow the Reaper) las cuáles les dieron a conocer en toda Europa.


Sus temas llenos de furia y sentimiento pero con un lado melódico siempre presente les han convertido en una de las grandes influencias de muchos grupos de heavy metal que surgen en la actualidad.


Siguieron con el álbum Hate Crew Deathroll, más duro y menos melódico que nunca. Poco después de lanzar Hate Crew Deathroll el guitarrista Alexander Kuoppala abandonó la formación siendo reemplazado por Roope Latvala.

Después de una larga gira por Europa y EE.UU., editan un EP y un DVD, ambos bajo el título "Trashed, Lost & Strungout", en el cual se incluyen dos temas nuevos y dos versiones, "Bed of Nails" de Alice Cooper y "She´s Beautiful" de Andrew W.K.. El DVD incluye varios temas en directo de la que sería la última actuación de la banda con Alexander en la segunda guitarra extraídos del festival finlandés Tuska 2003, los video clips del nuevo tema " "Trashed, Lost & Strungout" y de "Sixpounder" y media hora de metraje en el que la banda recorre Helsinki, mostrando el lago Bodom, el local en el que ensayan y el club Tavastia. Después de otra mini-gira por los EEUU el grupo volvió a sumergirse en el estudio para comenzar con la grabación de "Are you dead yet?"el cual incluía varios elementos industriales y presenta una innovación en el estilo de la banda.



"In Your Face" es el primer single de "Are you dead yet?" y consigue romper moldes como nunca antes lo había conseguido ninguna banda europea. El sonido es potente y crudo, con un ligero toque de la nueva escuela y reduciendo la melodía de otras entregas de los jóvenes fineses. La sorpresa llega con el segundo tema del single, "Oops!! I did it again " una versión de la cantante pop "Britney Spears".



El 10 de octubre del 2006 se lanzó su nuevo DVD titulado "Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout Live", producción filmada el 5 de febrero en el Arenan de Estocolmo, Suecia. La nueva placa contiene más de 3 horas completas divididas en: el show completo en Suecia dirigido por Patric Ullaeus, videos, fotografías y un documental inédito sobre la historia de la banda.


En el 2008 lanzaron lo que hasta ahora es su más reciente producción con el titulo "Blooddrunk". Con su primer single llamado "Tie My Rope". Con este nuevo disco la banda espera una reacción positiva de sus fans, ya que cambia un poco el estilo de la banda, aunque cabe decir que la esencia sigue intacta, con los sorprendentes solos de Alexi en la guitarra acompañados de los solos de Janne en el teclado.

-Miembros-

-Alexi Laiho - Guitarra / Voz - (1993-)
-Roope Latvala - Guitarra - (2004-)
-Janne Wirman - Teclados - (1998-)
-Henkka Seppälä - Bajo - (1996-)
-Jaska W. Raatikainen - Batería - (1993-)
-Miembros pasados-
-Alexander Kuoppala - Guitarra - (1993-2003)
-Sami Harash Tenetz - Vocalista - (1996-1996)
-Jani Pirisjoki - Teclados - (1993-1997)
-Erna Siikavirta - Teclados (1998)
-Kimberly Goss - Teclados (Septiembre de 1998)

-Algunas Caratulas-




--Blooddrunk--























--Are You Dead Yet?--


Gracias por vuestro tiempo , espero que os guste
solo me queda añadir algo mas...
Larga vida al Metal!!!!

domingo, 21 de junio de 2009

AC/DC en Madrid (05/06/09)

AC/DC son las siglas de Alternating Current/Direct Current, lo que nosotros llamamos Corriente Alterna/Corriente Continua y es una etiqueta que llevan los dispositivos eléctricos en el omnipresente mundo anglosajón para indicar que pueden usarse con ambos tipos de tensión. Los escoceses (si bien se mudaron jóvenes a Australia) Angus y Malcom Young vieron esta etiqueta en la aspiradora de su hermana y pensaron que encajaba bien con la energía de las presentaciones de su banda, y decidieron adoptar el término como nombre y así, en 1973, nació lo que actualmente es una institución de la música.

36 años después y sin colgar el uniforme de colegial característico, aunque con los correspondientes cambios de alineación (la muerte de Bon Scott, vocalista 1974-1980, supuso un duro golpe para el grupo) AC/DC han demostrado que siguen siendo capaces de electrizar a su público, y tras 8 años de silencio el año pasado lanzaron su último album, Black Ice, poniendo de nuevo la máquina en marcha.

El Rock'n'Roll Train, es decir, el vehículo del Black Ice World Tour (que busca promocionar el disco homónimo) empezó sus andanzas en Octubre de 2008 en Estados Unidos (teniendo previsto estar llevando a AC/DC por ahí hasta 2010..) y desde entonces se jacta, presuntamente, de montar el "tinglao" más caro de la historia en cuanto a decorados, etc.

De esto último no me he enterado hasta ahora que estaba investigando un poco para adornar la crónica, pero si me lo hubieran dicho al salir del concierto el pasado 5 de Junio, me lo hubiera creído sin poner pegas. Aparte de la energía brutal que a pesar de su edad (Angus Young tiene 54 años) siguen transmitiendo ellos, el espectáculo que montaron durante las más de 2h de concierto fue impresionante, alucinante de principio a fin, rayando en lo épico.

Bueno, pero empecemos por el principio. De los dos teloneros, The Answer y Lilith, lamentablemente no tengo nada que contar ya que me los perdí (no dependía de mí xD), así que vamos directamente a AC/DC. Yo entré en el Estadio Vicente Calderón (más lleno que si fuera la final de la Champions, aunque no sabría decir cuánta gente había exactamente, he leído por ahí que 55.000) a cosa de las 10 menos cuarto, ya que el concierto empezaba a las 10. La Puntalidad (empezaron como mucho a las 10:15, creo) que tuvieron fue de agradecer, y si me perdonan los gritos en plan flipada pueden ustedes ver el inicio del concierto aquí.

(Las cositas rojas que brillan entre el público son diademas que llevaba la gente con cuernos rojos que brillaban y parpadeaban)

Un puntazo la animación del tren para introducir el concierto, y empezar con la explosión =) cabe señalar el pedazo de tren que tienen también ahí
empotrao en el escenario, no sé si se ve más o menos en el vídeo, pero era bastante grande. Como podéis comprobar, desde mi posición Angus, Brian (Johnson, el vocalista), Malcom, etc. se veían más bien pequeñitos en el escenario (yo estaba en grada, lo más abajo que pude, saltarse a pista estaba más difícil para mí por aquello de los guardas..) pero el pantallón que tenía justo delante lo compensa bastante bien, iba cogiendo planos de Brian y de Angus, los grandes protagonistas, y a veces de los demás miembros, con zooms de las manos y la guitarra de Angus cuando éste se iba luciendo y demás.

En cuanto al tema técnico no sabría decir demasiado, pero el sonido era perfecto. Obviamente en los videos se oirá fatal pero allí, incluso a pesar de ser un estadio, se oía genial; todos los sonidos que a Angus Young se le antojara sacarle a su guitarra, las palabras (inteligibles!) de Brian Johnson, el discreto bajo o la guitarra rítmica de Malcom...se distinguía todo perfectamente, y claro, el resultado final era brutal. El volumen era el justo, el justo que necesita AC/DC con la potencia que tienen, pero sin llegar a ser molesto en ningún momento, al salir del concierto SÍ podías escuchar a quien te hablara. Ni idea sobre el tío de la mesa pero, mis felicitaciones también. xD

Que empezaran con el single del nuevo álbum es lógico y normal, pero el
setlist fue intercalando temas más antiguos (entre ellos, los verdaderos clásicos) con los nuevos para mantener enganchado a un público entregadísimo, y también muy variado. Me llamaba la atención los saltos generacionales: yo fui al concierto con mi padre, y si bien vi muchos puretas que rondaban esa edad, y poco más jóvenes, también ví por ahí varios niños más pequeños que yo. Además, desde que llegué a Madrid a cosa de las 2 o las 3 de esa misma tarde, estuve viendo por ahí camisetas de AC/DC. En la línea de metro, yendo ya hacia el calderón, la cosa se iba acentuando y al salir de la estación sólo hacía falta seguir el rastro de camisetas negras para saber dónde era el concierto.

Después de Rock'n'Roll train vino Hell Ain't a Bad Place to Be, un tema del álbum Let There Be Rock. Sin embargo fue en el tercer tema donde la cosa empezó a calentarse más: el mítico Back In Black que si otra vez estáis dispuestos a obviar los gritos, podéis más o menos ver y oír aquí. El ambiente como véis, inmejorable. Back In Black dio paso a otro tema de los nuevos, Big Jack. Se fueron sucediendo los temas uno tras otro (después vinieron Dirty Deeds Done Dirt Cheap, Shot Down in Flames, el no tan antiguo Thunderstruck, el nuevo Black Ice...) y Brian y Angus no paraban de ir pasillo arriba pasillo abajo, animando al público (como si hiciera falta), cerrando todas las canciones con un contundente RAS en la guitarra. Claro que por supuesto, como AC/DC saben bien (llevan mucho tiempo en esto), la cosa no podía hacer más que ir mejorando cada vez más ya que dentro de la calidad que rebosaban se iban guardando lo mejor para el final...

Al noveno tema nos plantaron ese pedazo de blues que es The Jack, que Brian introdujo contando como siempre la historia de a dirty, dirty woman... y en el que Angus nos regaló un striptease, despojándose de su uniforme de colegial. Por supuesto también que sigue levantando pasiones, a pesar de su edad ;)

Y con el calentón del momento, de repente se apagaron las luces (un juego de luces soberbio también, siempre acompañando a los temas) y vimos bajar esa campana gigante que indicaba que iban a tocar
Hells Bells (ésta ya no la grabé yo). Después de éste vinieron Shoot to Thrill, War Machine (otro tema nuevo que tuvo también una animación en las pantallas mientras tocaban, igual que otra canción que ahora mismo no recuerdo, aunque éstas eran más "cutres" que la del principio, claro), Dog Eat Dog, Anything Goes (otro de los nuevos) y ya que llevamos 14 temas, es decir más de una hora de concierto, nos vamos acercando al plato fuerte.

El número 15 fue el inconfundible Shook Me All Night Long (que alguien grabó de lejos y otro alguien de más cerca, para que se hagan una idea de cómo estaba la cosa); uno de los temas en que me resultó más que imposible no ponerme a botar, claro. Y a partir de aquí los temas que quedaban eran todos viejos conocidos, que vinieron en una explosión increíble con un despliegue de luces, fuegos, espectáculo y rock inolvidable:

T.N.T, que se había estado haciendo esperar, y Whole Lotta Rosie, que llegó con energía, buen juego de luces (como siempre, al ritmo) y una muñeca hinchable grande y gorda (vamos, enorme) que se monto encima del Rock'n'Roll Train en el escenario y ahí estuvo cabalgando durante todo el tema: de nuevo de lejos y de cerca

Let There be Rock, para mí y para muchos la auténtica bomba de la noche, en la que Angus Young empezó a correr, a revolcarse por el suelo y a tocar un solo de un cuarto de hora: partes 1 y 2, ya el solo Los demás integrantes de AC/DC habían desaparecido silenciosamente mientras los ojos de todos nosotros estaban puestos en Angus, y tras una pausa después de ese solo tan increíble, volvieron con fuerza para regalarnos dos últimos temas:



Highway to Hell, que naturalmente no podía faltar, y que fue la confirmación de que habíamos asistido a algo legendario; y For Those About to Rock (We Salute You), la traca final y despedida, cerrando una noche mágica en la que hubo de todo: un tren, un striptease, cañones, una muñeca hinchable gigante, fuego, explosiones, papelillos, cohetes...y sobre todo, un Angus Young incombustible; el mejor espectáculo que he visto en mi vida y que estoy segura que ninguno de los que estuvimos allí podrá olvidar nunca.


Los grandes éxitos de AC/DC

El último album, Black Ice


miércoles, 10 de junio de 2009

Bodyboard: un estilo de vida.




¿Deporte o actividad acuática? Un dilema que comparte con un hermano suyo como es el surf. Parece ser que si no entra en la categoría deportiva no puede gozar de prestigio. Pues puede ser considerado un deporte ya que campeonatos hay unos cuantos. Pero para mí, que lo practico desde la tierna edad de los 12 años, se trata más de un estilo de vida, sin desmerecer en absoluto su categoría como deporte.El bodyboard pertenece a un grupo de actividades consideradas de desplazamiento, donde tienen cabida otros géneros como el skate, roller-skate, inline, ski, snwoboard, surf, skimmingboard, kite-surf, wind-surf,... Todas ellas comparten que se practican necesariamente en escenarios abiertos (mar, nieve, ciudad,...) aunque ya existen casos de pruebas indoor (skate, snow, windsurf,...). En cuanto al bodyboard, surf, windsurf,... tienen la particularidad de que se trata de deslizarse sobre una superficie que también está en continuo movimiento (una ola). Una flipada, vamos.En cuanto a la historia del bodyboard está estrechamente relacionada a la del surf, ya que es éste el que primeramente salió al público masivo. La primera noticia que tenemos de esta práctica nos la relata la tripulación del mismísimo Capitán James Cook, marino inglés que a bordo del navío HSM Resolution arribó a las hermosas islas de la polinesia hawaiina en el siglo XVII (por cierto, algunos defienden que fueron descubierta por el español Álvaro de Saavedra en el siglo XVI, cuestionable). Aquí nos dan noticias sobre una extraña práctica de los nativos de las islas, que consiste en deslizarse sobre unas pequeñas balsas realizadas en madera o con fibras vegetales, aprovechando el empuje de las olas en la rompiente. Para que os hagáis una idea os recomiendo que veáis la película Rapa Nui con Keanu Reves, donde además nos dan una excelente lección de ecología y recursos sostenibles (estas poblaciones pudieron desaparecer tras agotar los recursos naturales de la Isla de Pascua).
Más tarde, en la década de los 50's, los militares de EE.UU. asentados en las Hawaii hicieron popular esta práctica. No obstante, mayor mención tiene en su difusión la intervención del mítico campeón olímpico de natación hawaiiano Duke Kahanamoku, aka, "Big Kahuna" (3 oros y 2 platas olímpicas) que con sus enormes longboards (4'8m y 52kg) cogía las olas con estilo y soltura sin igual.
Y de aquí, al boom surfístico de los 60's y 70's (cine, música, ropa, way of live,...). Pero no será hasta la década de los 80's cuando aparezca en escena el Bodyboard y al parecer por accidente. Supuestamente un surfista llamado Tom Morey, tras partir su tabla en una ola, trató de coger una ola para salir a la orilla con la mitad de ésta y tumbado, naciendo así el bodyboard.
A partir de aquí una nueva hornada de surfistas ( Mike Stewart, Michael Eppelstum, Antipala, Keith Sasaki,...) empezaron a diferenciarse del surf convencional gracias a numerosas y novedosas maniobras que poco tenían que ver con el surf, aunque siguieron compartiendo otras muchas maniobras del surf clásico. De igual modo, olas que anteriormente no podían ser surfeadas con tablas debido a su dificultad y radicalidad, ahora empezaron a ser cogidas por los llamados peyorativamente spoongers (corcheros, debido al material con el que se realizan las tablas).
A título personal, he de decir que el bodyboard me ha deparado de los mejores y más intensos momentos de mi vida. Es una experiencia y una sensación imborrable salir del agua al atardecer, totalmente reventado y al mismo tiempo extasiado, después de una larga y buena sesión de olas grandes, sin viento y con un puñado de amigos de los de toda la vida. La sonrisa que en ese momento se dibuja en la cara de uno puede durar días y semanas al igual que la paz interior que genera en lo más profundo de nuestras almas.Además el bodyboard esta necesariamente asociado a los viajes (surf-trips). Y si yo voy a recomendar y aconsejar algo a alguien, esto es viajar, ensanchar alma y espíritu. Y a no ser que vivais en uno de esos raros paraisos del surf y del bodyboard, donde hay olas practicamente todo el año, viajereís y mucho y lo pasareís genila. Ya os contaré en próximas entradas, surftrips que me he pegao con mis colegas de toda la vida.
Ahora solo teneís que haceros con un equipo de bodyboard: tabla, aletas, lisch y neopreno si el agua está muy fría. Buscaros una playa con buenas olas e intentar chorrearos primero con la espuma y cuando os veaís dispuetos os pillaís una buena pared. Más tarde vendrán los trucos: tubos, aéreos, spiners, cut-backs, drop-neeks,... Y después las mujeres se os pegarán como moscas a la miel cuando salgaís de agua con vuestra pinta de surferito... MENTIRA!!!! El que es feo es feo y ni el surf lo arregla, jejejejeje!!!

Y como decimos por aqui:
Buenas olas y buena suerte
A ripearrrrrrrrrrrr!!!!!!
Surf or die!

lunes, 1 de junio de 2009

Trafalgar, de Benito Pérez Galdós



Ya me gustaba de pequeño las historias de marinos y si eran piratas mejor. En ésta no salen marinos, bueno, salen ingleses que en todo caso... No, precisamente lo que tenemos que acabar es con estas ideas preconcebidas que muchas veces se quedan ancladas en la historia. Aunque hay que decir que piratas ingleses los hubo, muchos y muy buenos (en su profesión, claro), pero este no es el caso porque en Trafalgar se dieron cita la flor y nata de las marinas inglesas, españolas y francesas. Trafalgar quizás sea la batalla naval por antonomasia (sobre todos para los británicos) que enfrentaron a los hijos de la Gran Bretaña, con el Vicealmirante Nelson a la cabeza, con la flota hispano-francesa con el Vicealmirante Villeneuve (francés, como no) y el Teniente General del Mar Gravina (español), resultando una gloriosa victoria para los ingleses, una lamentable derrota para los españoles y un ridículo de la muerte para los franceses. Bueno, vale, estoy siendo poco objetivo, pero en historia la objetividad no existe (solo se persigue). Podría ser peor, podría ser Arturo Pérez-Reverte y soltar unas cuantas bien dadas con la mano abierta. Pero no es el caso.
No voy a entrar en los pormenores de la batalla, resumiendo y mucho, decir que los ingleses lo hicieron bien, los españoles hicimos lo de siempre, vender caro el pellejo y los franceses sufrir a nuestro lado a pesar de que el señor Villeneuve puso proa a casita con los pantalones a la altura de los tobillos y echando más hiel que una vaca con diarrea. Ups! creo que estoy siendo parcial de nuevo ¡vaya, cómo cuesta!
Bueno, a todo esto, el señor Benito Pérez Galdós (vaya fotazo por cierto), portento de las letras españolas, ejemplo del realismo español del siglo XIX, nacido en las Palmas de Gran Canaria y madrileño de adopción, escribió entre sus Episodios Nacionales un capítulo sobre esta batalla naval. He vuelto a releer esta obra con el tiempo, porque la primera vez que lo hice fue por un trabajo obligatorio en el instituto y por lo tanto no puse toda la atención que merecía. Cabe decir que Galdós escribió esta serie de los Episodios Nacionales, con la intención de acercarnos a la historia de la España del siglo XIX, siendo Trafalgar el primero de estos 43 episodios y escrito en 1873. Merece la pena acercarnos a esta literatura para sentir de manos de sus coetáneos como percibían su historia más reciente. Por lo tanto es un ejercicio de empatía que nos ayuda a conocer mejor no sólo la historia de este siglo, sino también el sentir colectivo de una sociedad marcada por un siglo tan tumultuoso y fascinante como fue el siglo XIX en España. Aunque esta mal que yo lo diga, acercaos a Don Benito y disfrutareis de su narración, de lo cotidiano, pero también de lo histórico.

Bibliografía:

Extensa, extensísima. O tenía tiempo para escribir o este hombre no hacía otra cosa. Entre novelas, ensayos, misceláneas y teatro cuenta con mas de un centenar de obras. Aquí cito algunas de sus más famosas.
Novela
La fontana de Oro (1870)
Fortunata y Jacinta (1886/1887)
Episodios Nacionales (1872/1912)

Teatro:
Doña Perfecta (1896)
Electra (1901)

Misceláneas:
Toledo. Su historia y su leyenda (1927)
Política Española I y II (1923)
Billete de un talego, es decir mil de las antiguas pesetas con la jeta del señor Galdós.

domingo, 22 de marzo de 2009

The Skatalites, o la madre del cordero del Reggae


The Skatalites.
Simplemente con nombrar esta octogenaria banda nos podíamos quedar satisfechos. Pero este blog tiene un afán didáctico. Para los que os suena a chino yo os introduciré en el fantástico mundo de la música jamaiquina.
Hablar de The Skatalites es hablar de la historia musical y cultural de esta isla caribeña. Jamaica, que fue una colonia británica hasta 1961, cuenta con una mayoría de población afroamericana, cuyos antepasados son los africanos traídos al nuevo continente como mano de obra esclava. Precisamente será este legado cultural africano el que dará un matiz totalmente novedoso a la música jamaicana. Las primeras manifestaciones musicales surgieron del mento (una especie de cántico de los esclavos negros que se acompañaban con el batir de palmas) y más tarde el calipso música del ambiente rural jamaicano con notables influencias de otros estilos caribeños. Pero no será hasta los años 50's cuando, Jamaica en particular y el Caribe en general se convirtió en el patio de recreo de los EE.UU. Los nuevos turistas yankies demandaban salas de música y baile con los ritmos en boga de jazz Boogie-Woogie Blues, R&By be-bop (también con una notable influencia afroamericana). Los músicos locales adaptaron los éxitos norteamericanos pero dándole un matiz a estos temas convirtiéndose en un producto totalmente fresco e innovador. Esta primera mezcla musical entre el jazz y los ritmos jamaicanos dieron lugar al bluebeat o más conocido por ska. Las melodías del jazz se mantenía pero el ritmo variaba notablemente haciéndose más asincopado y con mayor ritmo. Este nuevo sonido fue elaborado por un conjunto de músicos jamaicanos surgidos de instituciones educativas como la Alpha School, un colegio católico donde se formaban a estos nuevos músicos. El ska surgió con fuerza convirtiéndose en la música más solicitada por los turistas blancos. Pero la población jamaicana también demandó todos estos nuevos ritmos, pero al no tener medios para poder comprar discos y reproductores optaron por consumir estos temas en pistas de baile improvisadas en la calle llamadas Sound Systems.
La banda pionera en mezclar ambos mundos musicales fueron The Skatalites. Banda surgida en la primavera de 1962 y formada por Tommy McCook, Rolando Alphonso, Johnny Moore, Lester Sterling, Don Drummond, Lloyd Knibb, Lloyd Brevett, Jerry Haynes y Jackie Mittoo se convirtieron en la banda sonora de la Independencia de Jamaica en 1962. Su primer trabajo se llamó "Ska Authentic" y fue grabado en el mítico sello de música jamaicana Studio One, cuyo productor Clement 'Sir Coxsone' Dodd supo sacar un sonido espectacular con unos medios básicos e instrumentos herrumbrosos.
Los músicos de Skatalites son auténticos músicos de jazz, de hecho son reconocidos como banda dentro del mundo del jazz como los padres del ska-jazz. Cabe destacar la enorme labor creativa del trombonista
Dom Drummond, de cuya mente salieron mas de 200 temas solamente en el año 1963. Pero el genio va de la mano de la locura y Dom Drummond fue recluido en un sanatorio, tras asesinar a su novia, donde murió dos años más tarde. Os recomiendo su disco "Skazz -Atack" para oídos selectos y pies bailosos.
The Skatalites mantienen hoy día
su frescura en el escenario. A pesar que hoy solo queda en activo dos de los miembros originales, Lloyd Knibb (bateria) y Lester Sterling (saxo) ver a esta banda es disfrutar, no parar de bailar, sonreir, gritar y volar. Combina dos elementos música y baile que son indisolubles, si no, intenta quedarte quieto en un concierto The Skatalites y si no te mueves, o una de dos; o estás sordo, o estás muerto. La primera vez que vi a esta mítica banda no tenía mas de 22 años. Mis amigos y yo cogimos una furgoneta y nos plantamos en Ballaguer, Tarragona donde se celebraba el I Festival Internacional de Ska. Tres días de conciertos con las bandas más importantes de la escena nacional e internacional y como colofón a un festival de ensueño fue la actuación de esta banda mítica. Músicos octogenarios, como Lloyd Brevet, contrabajista, si, has oìdo bien: contrabajista. Con unos dreadlocks blancos hasta las rodillas, extremadamentes delgado y frágil, no paraba de bailar y marcar un ritmo frenético al más puro estilo skatalítico. Bailar no es la palabra; volar. Allí volábamos de un lado para otro y nuestras alas eran las melodías de los vientos. Hay registro sonoro del evento recogido por el sello Tralla-Records y en los temas de The Skatalites se me oye a mi chiflando como un poseso. Buah! Que pedazo de festival!
Ahora tenéis la portunidad de conocer a los Skatalites porque actuaran el próximo viernes 3 de Abril en la Sala Q. Si no quereís perderselo sacad la entrada ya en la Fnac porque se van a a
gotar en cuanto salgan.


1964 2008
Tommy McCook
Rolando Alphonso
Lloyd Brevett
Lloyd Knibb
Lester Sterling
Don Drummond
Jah Jerry Haynes
Jackie Mittoo
Johnny Moore
Jackie Opel
Doreen Shaffer
Lloyd Knibb
Doreen Shaffer

Lester "Ska" Sterling
Cedric "Im" Brooks
Vin Gordon
Devon James
Ken Stewart
Kevin Batchelor
Val Douglas


Skatalites Discography
1967 Ska Authentic - Studio One
1967 Ska Authentic, Vol. 2 - Studio One
1978 African Roots - United Artists
1984 Scattered Lights - Alligator 1984 Return of the Big Guns - Island
1987 Stretching Out [live] - ROIR 1993 Hog in a Cocoa - Culture Press
1993 I'm in the Mood for Ska - Trojan 1993 Ska Voovee - Shanachie Ska Voovee" src="http://www.skatalites.com/images
/disc/41M8G5AHGXL._AA240__small.jpg" xthumbnail-
orig-image="http://g-ec2.images-amazon.com/images/I/41M8G5AHGXL._AA240_.jpg" align="left" border="2"> 1994 Hi-Bop Ska - Shanachie Hi-Bop Ska" src="http://www.skatalites.com/images/disc/61C7El-DG2L._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/61C7El-DG2L._AA240_.jpg" align="left" border="2">
1996 Greetings from Skamania - Shanachie
1997 The Skatalite! - Jet Set The Skatalite!" src="http://www.skatalites.com/images/disc/41WR64T957L._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/41WR64T957L._AA240_.jpg" align="left" border="2"> 1997 Foundation Ska

Foundation Ska" src="http://www.skatalites.com/images/disc/51183K51GHL._AA240__small.jpg"

xthumbnail-orig-image="http://g-ec2.images-amazon.com/images/I/51183K51GHL._AA240_.jpg" align="left" border="2">

1998 Ball of Fire - Island Ball of Fire" src="http://www.skatalites.com/images/disc/411467NK3AL._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/411467NK3AL._AA240_.jpg" align="left"
border="2"> 2000 Bashaka - Marston Records 2001 Nucleus of Ska - Music Club Nucleus of Ska" src="http://www.skatalites.com/images/disc/21A4FQ0PQKL._AA130__small.jpg" xthumbnail-
orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/21A4FQ0PQKL._AA130_.jpg" align="left" border="2"> 2001 Herb Dub, Collie Dub - Motion 2002 Ska Splash - Moonska Ska Splash" src="http://www.skatalites.com/images
/disc/51732Z4AEKL._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/51732Z4AEKL._AA240_.jpg" align="left" border="2">
2002 Lucky Seven Lucky Seven" src="http://www.skatalites.com/images/disc/51JHNKRD70L._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/51JHNKRD70L._AA240_.jpg" align="left" border="2"> 2002 From Paris With Love - World Village From Paris With Love" src="http://www.skatalites.com/images
/disc/51KCH23XJZL._AA240__small.jpg" xthumbnail-orig-image="http://ec1.images-amazon.com/images/I/51KCH23XJZL._AA240_.jpg" align="left" border="2"> 2002 Celebration - Studio One
2002 Ska-ta-shot 2005 The Skatalites In Orbit, Vol. 1
2007 On The Right Track On the Right Track

Si quieres iniciarte en The Skatalites, deberías escuchar su primer disco:

"Ska Autenthic"


Y compararlo con el último:







Y si quieres saber más sobre esta banda puedes visitar su web:

www.skatalites.com

Espero que os aficioneis al ska y a los Skatalites y que disfruteis de su música tanto como yo. Os aguarda momentos mágicos que quedaran grabados a fuego en vuestra memoria y os hará de banda sonora a los mejores momentos de vuestra vida.

Larga vida al Ska!!!
Larga vida a The Skatalites!!!
Jóvenes blancos bailan ritmos negros!!
(le pese a quien le pese)
Rude to the bone!!!

Lolo Steady